Guarda la demo di Jimmy Page di alcune delle chitarre e degli amplificatori più iconici della storia dei Led Zeppelin

Nell'aprile 2019, il Metropolitan Museum of Art di New York City ha ospitato una mostra in collaborazione con la Rock & Roll Hall of Fame che ha riunito alcuni dei artisti più famosi e culturalmente significativichitarre elettrichee amplificatori nella storia del rock.

La mostra, Play It Loud: Instruments of Rock & Roll, è durata sei mesi e ha presentato le attrezzature dei più grandi musicisti del rock. Erano esposti circa 130 strumenti. Tra questi c'erano molti della collezione di Jimmy Page.

Il chitarrista dei Led Zeppelin ha parlato all'evento di anteprima del Met, ma ha anche girato un video dimostrativo che è appena apparso online ed è una visione essenziale per qualsiasi dado dei Led Zeppelin.

Qui abbiamo i componenti principali del rig di Page mentre si è evoluto dagli albori, la transizione dagli Yardbirds ai Led Zeppelin I, fino all'era dei Physical Graffiti. C'è la backline di una testata per chitarra Vox UL4120 e un cabinet Rickenbacker Transonic, i suoi Marshall JMP Super Leads, il cabinet degli altoparlanti 4x12 con griglia in tessuto "Zoso", il Tone Bender MkII e il pedale Vox 95-932011 King Vox-Wah, e Di più.

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Ma ovviamente deve iniziare con la sua Fender Telecaster, alias la Dragon Telecaster che Jeff Beck ha regalato a Page dopo essersi fermato con un'auto sportiva fuori casa causando trambusto, che Fender ha ristampato nel 2020.

"Adoro questa chitarra!" dice Pagina. Sono passati tutti questi anni e riesce a malapena a contenere la sua gioia per come suona attraverso quella vecchia combo Supro modificata; una combinazione che costituì la base del suo timbro di chitarra sui Led Zeppelin I. Page dice che il Supro e il Tele andavano d'accordo come una casa in fiamme.

"Tutto il primo album è fatto con questa chitarra, questo amplificatore, un pedale wah-wah e l'overdrive [Tone Bender MkII]", dice. Nel 2019 è stata rilasciata la Sundragon, una riproduzione forense di quella Coronado.

C'è una bella nota di grazia qui quando Page colpisce una nota e la piega piegando il manico di questa Tele, che è ovviamente qualcosa che fanno tutti i giocatori di Tele, qualcosa che Page ha fatto un milione di volte - e con più grinta - ma comunque è un cuore- momento in bocca se si considera il significato storico della chitarra.

Per molti, quella Telecaster è la chitarra della leggenda di Jimmy Page, rivaleggiata solo con la Gibson Les Paul Standard del 1959 che acquistò da Joe Walsh, allora di James Gang, nel 1969. Page dice che l'introduzione era semplice come insisteva Walsh dovrebbe suonarlo quella sera.

“Aveva una Les Paul e disse: 'Usala'. Gioca e basta!'” ricorda Page. "Ho detto: 'Cosa, nello spettacolo stasera?' E lui ha detto: "Sì, nello spettacolo stasera".

Il resto è storia. Divenne il numero uno di Page, il singlecut che portò il tuono a Immigrant Song e altro ancora, e uno che si accoppiava particolarmente bene con amplificatori come il Marshall JMP Super Lead. È diventato un totem. Un Excalibur per una band il cui suono ed estetica avevano più di un tocco della leggenda arturiana.

"Era semplicemente un vero sogno suonare questa chitarra", afferma Page. “Non ho mai guardato indietro da quel momento, davvero. Mi ha portato molta fortuna.”

Lo stesso valeva per l'archetto del violino. Non solo ha dato a fotografi come Koh Hasebe e Michael Putland un'immagine che sarebbe diventata iconica negli annali della fotografia rock, ma ha dato a Page una dinamica diversa rispetto al semplice plettro e alle dita. Tendeva sempre al guinzaglio per tirare avanti la chitarra. Qui abbiamo una dimostrazione dell'arco e un retroscena che spiega come Page arrivò agli Yardbirds e ai Led Zeppelin con una sensibilità per lo strumento che era molto evoluta da ciò che facevano i suoi colleghi.

Tutte quelle ore a registrare brani sull'orologio come turnista, a prendere in prestito un archetto da un violinista e a vedere quali suoni potevano uscire. Parlando di suoni strani, abbiamo una dimostrazione del theremin che è stato utilizzato per stranezze d'avanguardia nella sezione centrale di Whole Lotta Love, ma la cosa veramente interessante è che usa il suo famoso #3 Deluxe Goldtop del 1969 che è stato rifinito in Cardinal Red, reindirizzato per pickup humbucking e successivamente modificato con un Parsons/White B-Bender.